Простые формы и последовательный подход
При рисовании мультяшных персонажей знать анатомию — приятное дополнение, но далеко не всегда обязательный элемент. На начальном этапе вполне можно обойтись простыми геометрическими формами и общим представлением о том, из каких базовых объёмов состоит голова человека или волшебного существа.
Это не значит, что изучение анатомии бессмысленно. Главное — не грузить себя сразу всем объёмом информации по всем фронтам, а подходить к обучению последовательно: сначала научитесь уверенно работать с простыми академическими формами, и только затем переходите к сложным анатомическим уточнениям, морщинам и текстурам.
Статика, пластика и характер персонажа
При рисовании головы мы опираемся на две важнейшие составляющие — статику и пластику. Однако никогда не забывайте о том, как выбранные формы влияют на характер вашего героя.
Этот момент всегда стоит держать в голове, если Вам хочется нарисовать не просто обезличенного «болванчика», а яркий, выразительный образ с интересной историей. Давайте по традиции разберём основы построения различных типов голов:
1. Персонаж силы: Характеризуется массивной, крупной и выдающейся вперёд челюстью при относительно некрупной черепной коробке. Жесткие, волевые плоскости подчеркивают суровость и выносливость.
2. Детский персонаж: Отличается очень крупной шарообразной головой, при этом все черты лица уплотняются и располагаются в нижней части этого объёма.
Обратите внимание на трансформацию детского персонажа при взрослении: по мере роста голова и лицо вытягиваются, подбородок увеличивается и оформляется, а общий размер головы относительно тела становится заметно меньше.
3. Женский персонаж: В основе построения лежат более мягкие, изящные линии. Разметка лица требует аккуратного построения деталей: утончённого подбородка, мягких скул и выразительных глаз.
4. Глуповатый и инфантильный персонаж: Пожалуй, самое известное построение подобного типа знакомо нам по классическим мультфильмам. Для него характерен скошенный, слабовыраженный «инфантильный» подбородок и вытянутая форма мордочки или лица.
Примечание: К похожему типу строения часто относят и персонажей-ботаников. Однако у них присутствуют иные сопутствующие атрибуты: очки, высокий лоб, характерная осанка и специфические детали (вроде лысины или неаккуратной причёски).
5. Пожилой персонаж: Базовый череп обтягивается сеткой складок и графемами возраста. Здесь важно правильно показать провисание форм, углубление глазных впадин, детализацию бороды и текстуру кожи, накладываемую поверх четкой геометрической конструкции.
Алгоритм: как нарисовать голову мультяшки?
Подведём итог. Что же конкретно нужно делать, чтобы с нуля построить стилизованную голову персонажа?
1. Выбираем форму под характер: Помним о влиянии базовых фигур (квадрат, круг, треугольник, овал) на восприятие героя зрителем.
2. Разделяем голову на две массы: Первая — статичная (черепная коробка), которая не меняет форму. Вторая — пластичная (челюсть и щеки), которая может растягиваться и сжиматься в зависимости от эмоций персонажа.
3. Проводим направляющие линии: На границе стыка двух форм проводим осевую линию. Вверх от неё размещаем глаза, а вниз — нос, рот и уши.
4. Прорабатываем детали: Наносим контуры, добавляем причёску, растительность на лице, головные уборы или рога.
Следуя этим незамысловатым пунктам и смело играя с вариациями простых форм, Вы сможете легко создавать бесконечное количество самых разных и выразительных персонажей!